qué tontas son las listas...

No me gusta hacer listas porque dejan constancia de nuestra volubilidad. Pero viene bien hacer inventario de las propias incoherencias de vez en cuando.

Excusa: ¿Si tuviera que iniciar a un neófito total (un colega empollón, una ahijada...) en el rock, ¿por dónde empezaría?

Como el sobrino, que me ha lanzado la invitación/ reto, ordeno
por año de lanzamiento.

1. II (1969): Led Zeppelin. Es más progresivo que el primero y el conjunto es alegre y optimista. Me encanta. Este fue mi disco de iniciación. Mi padre me cogió por los hombros cuando tenía 13 años, me sentó en una butaca y me lo puso de principio a fin. Y entonces, me salvé.


2. American beauty (1970): Grateful Dead. No se puede ser más buenrollero, amable, suave, simpático, rockero y buen músico. Te reconcilia con la humanidad. Viva Jerry García.


3. In Rock (1970): Deep Purple. Por Speed King, Child in time y Black night (en mi versión).


4. Cosmo's Factory (1970): Creedence Clearwater Revival. Porque tiene himnos grandiosos y emocionantes como Who'll stop the rain o I heard it through the grapevine y porque se notan toques progresivos; como si estuviesen llegando al Heavy desde el Country.


5. Master of Reality (1971): Black Sabbath. Es pesado, elegante, medieval, potente y transcendente. Y el disco por el que los conocí.


6. Jailbreak (1974): Thin Lizzy. Desde la portada de James Fitzpatrick hasta la última canción, perdón, himno, es genial. Lo revindicamos rockers y poppers por igual, porque es música con mayúsculas. No sé si hay otro disco con tantas buenas canciones juntas: Emerald, Cowboy song, Jailbreak, Boys are Back in town... y las tranquis Running Back, Romeo and the Lonely Girl y Angel from the Coast.


7. Phenomenon (1974) UFO. Diría que es mejor y más completo Strangers in the night (1979), pero es en vivo. Y éste tiene Rock Bottom y,sobre todo, Doctor Doctor. Qué más puedo pedir.


8. Boston (1976): Boston. El origen de los background vocals y las twin guitars que me gustan en otros grupos (más Eagles; Crosby, Stills, Nash & Young; Lynyrd Skynyrd; Allman Brothers...) No es sólo por "more than a feelin'" (que también). Es que no tiene canción cutre.


9. Rumours (1977) Fleetwood Mac. Seguramente tiene más calidad cualquier disco de la época de Peter Green, pero éste supuso un salto, tiene un pie en el pop, los dedos del otro en el rock, el resto en el progresivo y el country... me gustan un montón las voces de Buckinham/ Nicks y el bajo... especialmente en Go your own way, The Chain (casi heavy), I don’t want to know, Dreams (lisérgica, antes de la que pillaran the corrs)... Don’t stop, que parece de Queen o Status Quo (y es la canción favorita de Clinton) ...Ah, el disco tiene también el morbo de haberse gestado en medio de una gran crisis de las dos parejas que formaban el grupo: cuernos, camas redondas, drogas y movidones que dieron pie a muchos “rumores”. De ahí el nombre del disco.


(ir directamente al minuto 1:29) Qué guapito era Buckinham.


10. Long live rock'n'roll (1978): Rainbow. Iba a poner el álbum de debut, que tiene más concentración de canciones míticas, o el Down to Earth. Pero en este tercero la formación es espectacular: están Blackmore, Dio y Cozy Powell (uno de mis amores platónicos). Otros valoran más que esté Don Airey a los teclados en los discos siguientes, a mí me es un poco igual.


11. Top priority (1979): Rory Gallagher. Cuanto más escucho a este tío, más me gusta todo lo que hizo. Pero le tengo cariño a este disco (como a los inmediatamente anteriores y posteriores) porque sale un poco del blues más clásico. Es rocker, enérgico, optimista... y mi primer disco de Rory.


12. Highway to hell (1979): ACDC. No hay disco de ACDC malo, pero éste es mítico.


13. The wall (1979): Pink Floyd. Pese a lo mucho que me gusten Echoes, algunas de Animals, el The Dark Side of the Moon enterito... yo me crié con éste. Mi tía Annick me lo ponía cuando me llevaba a la playa de chinorri (año tras año), y aunque no entendía la letra de "Another brick in the wall", me sonaba a cabreo y a libertad. Años después decidí que Comfortably Numb es una de las mejores canciones de la historia. Y supe que, efectivamente, mi tía Annick fumaba porros.


14. London Calling (1979): The Clash. El punki que me gusta es así, sin aspavientos, razonablemente bien tocado, huele a jabón y tiene mensaje, o algo así. De ahí directamente a la Polla Records y Mamá Ladilla sin pasar por los Sex Pistols.


15. Ready & willin (1980):Whitesnake. todas, todas, me gustan todas. Terrible colección de canciones sin exceso de producción, laca y licra como en los discos posteriores. Suena a rock'n'roll sureño auténtico. está superior. En todos los sentidos. Ah, sí. Un pequeño detalle. Por ahí están Ian Paice en la batería, Marsden en la guitarra y John lord en los teclados. Para morirse. En el vídeo adjunto (del 83) la formación ha cambiado un poco. En la batería está... COZY POWELL... menos mal que están el uno delante del otro, si no, me quedaría bizca por no saber a dónde mirar.



16. British Steel (1980): Judas Priest. Es una buena representación de los trabajos anteriores y posteriores. Tralla guitarrera (rapid fire), Himnos fraternales (United), moñadas discotequeras (living after midnight) y grandes canciones para la historia (Breaking the law). Si te encanta, te harás fan para siempre. Pero si no eres capaz de reírte de las patinadas, es que eres un talibán truemetalero y te va a salir una úlcera.


17. Making movies (1980) Dire straits. Algunos veneran el primero. otros el Communiqué. a mí me gustan muchísimo casi todas del brother in arms (1985), pero éste marca el salto a tratar de entenderse con la chusma, y por eso me gusta. Es divertido.


18. Killers (1981). Iron Maiden. Pese a que aún no está Dickinson, los varillajes ya estaban puestos (el bajo es estremecedor), con algún toquecito punk de Paul Dianno (wrathchild). Glosioso, épico (las instrumentales son PARA FLIPAR), energico... levanta el espíritu.


19. Denim & Leather (1981) : Saxon. Puede que el disco que tenga más concentración de canciones memorables de los de Bifford. Y Princess of the Night. Uf!


20. Volumen Brutal (1982): Barón rojo. Así, entre la pole casi, porque ellos lo valen. Es una lección de melodías, de letras y de dignidad brutal. Hasta portada es un regalo para mis sentidos.


21. Restless & wild (1982) Accept. El album inmediatamente anterior y el posterior son igual de buenos.


22. Noche de Rock'n'roll (1983) Barricada. Es el álbum debut de la banda y marca algunas constantes en su carrera: sensualidad (pídemelo otra vez), macarrismo de barrio (esperando en un billar), letras abstrusas - protesta (silla eléctrica)...Esto es el Alfa del rock español. Casi todo lo decente que se ha hecho en música en España tiene su germen aquí. ¿Te gustan Marea? escucha esto ¿Platero? ¿Extremoduro? escucha esto. Si tienes orejas, escucha esto. Ah, y como dice mi amigo Pepe: cuando llegue el Armaggedon, Ramoncín se salvará (sí, sí, habéis leído bien) por haber hecho una sola cosa bien en su vida: arreglar y producir este discazo!



23. Ride the lightning (1984) : Metallica. Claro, el primero de los Metallica es el parto del Jjjjevi como hoy lo entendemos, pero éste me gusta más, sobre todo For whom the bell tolls. Siendo honestos, igual habría que poner el Master of Puppets (sobre todo por Orion)... pero como disco para escuchar del tirón igual prefiero un poco más éste.


24. Love at first Sting (1984). Scorpions. Los discos anteriores tal vez son más auténticos (me encanta Animal Magnetism, justo el anterior a éste), pero éste tiene muchos himnos y mucha testosterona bien canalizada. Y, sí, ahí está Still Loving You.


25. Loco por incordiar (1985). Rosendo. El Rory español. Grandísimas canciones (Crucifixión, Agradecido, Loco por Incordiar, Pan de Higo), cortas, elegantes, repartiendo bofetadas con la mano abierta a la movida... Brutal.


26. A kind of magic (1986): Queen. A mí me pasa como a muchos, que me gustan "canciones sueltas", pero ningún disco en concreto. Pero si lo pienso bien, por éste disco los conocí... y que entre tan poquitas canciones estén las bandas sonoras de Los Inmortales y Flash Gordon... ostras, eso toca la fibra. Viva el rock arena petardo.


27. Keeper of the Seven Keys, Pt. 2 (1988) Helloween. Puede que el que parta la pana sea el primero, pero éste tiene más himnos, pasa mejor y tiene toquecitos de humor como Dr.Stein.


28. Weezer (1994) Weezer. Los pijos también guitarrean. Supuestamente esto es power pop, pero a veces se les escapan unos hachazos que no los he oído yo en conciertos costras. Además, destilan inteligencia e ironía. Me gustan.


29. The Grey race (1996) Bad Religion. Nada menos que 15 canciones cortitas de punk-hardcore melódico. Aunque la crítica opina que en este momento ya están de declive, a mí me encantan A Walk, Punk Rock Song, Empty Causes, Pity the Dead, Victory, Drunk Sincerity, Come Join Us... es un buen disco, leñe.


30. The metal opera (2001) Avantasia. El proyecto de Tobias Sommet es un buen resumen de lo que aportó el metal de dragoncitos durante los años 90. Si no has escuchado nada de Ed Guy, Gamma Ray, Helloween, Blind Guardian... puedes hacer trampas y atajar escuchando esto. Al loro con Farewell y Avantasia.


Ah, por cierto, he hecho una pequeña estadística de los años de lanzamiento de estos 30 pedazo de discos y:

... y no tengo nada más que añadir!

La cerveza del backstage de Mayhem


De vuelta del verano y la inactividad conciertil y cerebral me encuentro con una noticia desopilante relativa a los chalados de Brew Dog. Como sabréis los que compartís con nosotros derias cerveciles, son unos cerveceros escoceses famosos por hacer cervezas muy extremas, acompañarlas de publicidad muy "challenging", morro y amor propio a manta.

Los Brew Dog llevan un par de años enfrascados con una cervecera alemana (de la que nadie conoce el nombre, así que ya sabéis quién ha ganado la batalla) en un cruce de cervezas fuertes. A partir de la congelación y extracción del agua sobrante (no de la destilación, por tanto, sigue siendo cerveza; de hecho así se hacen las eis-bocks) la brew dog sacó la "Tactical Nuclear Pinguin" (33º), una negra alquitranada espesa y llena de matices (aunque prefiero a su hermana potable Paradox). Los alemanes contraatacaron con una de 40º y ellos sacaron un elixir delicioso (aunque por el mismo precio y exquisitez puedes comprarte dos botellas de whisky de 75 cls.) denominado "Sink the Bismarck", con clara voluntad de ganar la lucha. No sé si los alemanes desconocidos han respondido o no, pero desde Escocia nos llega su último canteo llamado THE END OF THE STORY que, como Francis Fukuyama con el liberalismo económico y político, clama que ya no hay más que rascar.

La edición limitada de The End of the Story tiene 55º. Cada botella viene enfundada en BICHOS ATROPELLADOS ACCIDENTALMENTE, convenientemente disecados. No quiero saber lo que costaba cada botella, pero ya han volado. No me digáis que esto no es jevi.


Me enteré de esto en el blog de 2d2dspuma.